文定讲堂 | “软装女王”简名敏：以“花”为引，打开软装之门
2023-12-06
由文定生活和1m建筑装饰沙龙学会联合举办的“大咖·观点”系列线下沙龙活动于11月25日在文定讲堂顺利举行。本次特邀“软装女王”简名敏女士作为主讲嘉宾与1m建筑装饰沙龙学会专家曾文得先生就“花艺和软装”进行了深入探讨和分享。
▲简名敏出版的中国第一本软装设计工具书
《软装设计师手册》
几十年前，国内并没有“软装”这一概念。简名敏女士凭借着对花艺设计的专业审美和对软装家饰领域的女性视角，将花艺与室内设计“软装饰”整合起来，打造了一个又一个的成功案例。同时，她编著的《软装设计师手册》、《软装设计礼仪》等工具书，影响了无数的年轻设计师，在业内有着“简圣”的美誉。从花艺师到软装设计女王，简名敏女士实现了一位女性设计师完美的蜕变。下面就跟随小编一起回顾下现场精彩的分享吧！
*文章部分图片来自简名敏女士的PPT，仅用于学习交流。
01从花艺到软装
简老师的家乡在台湾的九份，是一个美丽且充满想象力的地方，环境空间启发了简老师的慧根，让她从高中毕业就萌发了学习花艺的想法，并且由此打开了与世界的互动之门。
▲简名敏老师故乡：台湾九份
83—94年期间，简老师在法国的里昂学习花束的立体包装，并取得了C.I.F.A.F 的花艺硕士。在这期间也学习到法国的文化、法国的生活方式，是很好的游学经验。96 年进入中国到2000年，一直从事花艺作品，之后同诸多国际建筑师、室内设计师合作，进行样板房的软装设计。
▲1994年法国得奖作品
为了快速、准确地了解花艺的趋势，简老师每年都会参加美国亚特兰大的花艺的展览——SKB show。1998 年起，简老师开始参加上海第一届的花艺静态跟动态的比赛、展览，从第一届到第七届，坚持了14 年的时间。其中取得了非常多的经验，也得到很多的鼓励，现在回想起来，都是很美好的回忆。
▲1995年意大利illy咖啡杯主题展设计
简老师很喜欢做雕塑花艺，她觉得雕塑花艺与鲜花最大的不同是，鲜花凋谢了以后，很多时候就不适用了，但如果是有结构的花艺，通过试管把焦点部分干枯的花及时调换就可以了。甚至于有时候我们不会去换这些过时的花，因为我们要表现的就是它的一个破折美，一种在秋天这个季节的气息。
▲“花之韵”第六届上海国际花艺展
为了更好地完成花艺表演，简老师在整个过程中也会化身为服装设计师、发型师，将花艺的颜色和谐地搭配在一起，由此也萌发了软装设计中和色彩有关的理念、想法。简老师觉得，她的宗教就是美，有些美是无法通过语言描述的，由美延伸开来，有很多的内容可以分享。
这个过程中简老师不断总结经验感悟，截止到2023年，已经出版发布了12本有关软装设计的工具书。早期的第一本书收录了简老师之前所做的作品，系统、清晰地介绍了“软装”设计的相关知识。2013年发布了第二本书，着重介绍了软装设计礼仪，是简老师30年设计经验的精华总结。这些书一直在持续销售中，简老师特别感谢家人、伙伴一直以来的支持，给她生命中带来了极大的感动。
02关于样板房设计和初心
相比于很多的外国设计师一年或一辈子只做几个作品，因为赶上了中国房地产行业的快速发展期，让设计师拥有了短期内可以尝试较多不同样板房设计的机会。
对于样板房设计，简老师认为不仅要懂得设计，还要知道在众多的逻辑和概念里如何取舍，这个是非常大的挑战。软包用一句话来说，就是花钱花在刀口上。当客人急于做软装，有可能是主题式的包装，这个房子每一平米想卖多少钱，以及要卖给什么样的对象。
▲2006-2010样板房软装设计作品
所以样板房设计的目标，不是简单地堆砌美观元素，而是要考虑空间的销售能力，针对客户需求量身定做这个样板房。客户购买的是空间，而样板房的设计应该使人感到舒适和有归属感。
▲2006年财富海景作品
软装设计中，简老师认为床上用品是非常重要的，特别是靠枕的设计。美式空间中通过靠枕的组合，可以营造温馨舒适的氛围。有些展商甚至为了保持床的美观，选择在地板上睡觉，充分显示了软装设计对销售的重要影响。
如何通过软装设计让空间产生更多的美感和卖点，是非常重要的问题。简老师认为，利用随手可得的材料，在几分钟完成一个作品，而不是每一件作品都需要经过很长时间的设计，需要软装设计师平时不断的练习和积累。用餐礼仪（比如什么样板房里呈现什么样的饮料，用什么样的杯子，怎么去使用这些杯子等）对软装设计也会产生潜移默化的影响。
03花的诗意
简老师回顾了花艺在中国和日本的传承历程，强调了传统花道在现代设计中的影响，从池坊、草月流到小原流。她学习了25年的池坊花道，这些元素在她的设计作品中也得以体现。此外，简老师着重介绍了几位很有影响力的计师和艺术家，并且分析了他们作品的独特性。
▲川名哲纪的学生作品
在草月流的创作理念中，植物素材本身带有天然形成的色彩。所以在插花过程中，虽然需要注意色彩的运用，但并不存在颜色创作的问题。
“使用植物素材人为制造块状结构的插花表现方式是草月独特的手法。”川名哲纪老师在中赫时尚课堂上为学生讲解到。
▲东信康仁作品：把花用透明树脂做成像冰块的雕塑
思索如何发掘出植物和花新的一面和它们潜在的魅力，并将它们表现出来以提高它们的价值。从以前到现在，今后是东信康仁（Azuma Makoto）不变的使命。
▲东信康仁最为人赞叹的作品：一棵游历世界的五针松
将花艺与空间、大海等元素巧妙融合，呈现出令人惊叹的艺术效果。
▲Christian Tortu作品
Christian Tortu是巴黎鲜花界中赫赫有名的花艺设计师，代表了最经典的法式创意。设计师强调每种花与生俱来的美丽和个性，它们与人类都是生而平等的，如果你用心去看，你就可以看到它们最完美的一面，透过一件件看似随性实则用心的作品，让你重新认识花卉的真实面貌。
▲Daniel Ost作品：皇家婚礼，阿治曼（阿联酋），2017年
▲Daniel Ost作品：皇家婚礼，利雅得，2012年
▲Daniel Ost作品：资生堂东京总部圣诞装饰品，2005年
▲Daniel Ost作品：晚宴Erasmus Fund，La Hulpe，2004年
如果要在世界范围内选出一位殿堂级的“灵魂花艺师”，那一定非Daniel Ost莫属。这位比利时皇室御用的花艺巨匠似乎对植物有着与生俱来的感知力，他寻找一种表现花朵的方式，将情感融入自然元素的技巧，让花朵不仅仅是装饰品，而是能够传达出宁静、快乐等各种情绪。
▲Jenn Sanchez作品
花艺师Jenn Sanchez，传递最美好的爱的艺术。花朵的生命力让她沉醉，让她感受到自己创作的热情。而她本人也自带着文艺和小清新气质，温和却有力量。Jenn的插花没有任何套路，也没有刻意定下什么风格流派。她很早就意识到如果坚持去创作自己喜欢的东西，追随心中所爱，那么慢慢地，你所做出来的东西就是你的风格。
▲Robbie Honey作品
Robbie Honey被世界媒体称之为英国花艺王子，2001年设立了花艺公司Robbie Honey来实现他的天才创意。Robbie Honey 在过去的10年之中非常享受在全球之中为高端婚礼，宴会，活动制作精致的花艺设计。
▲Francoise Weeks作品
来自比利时的花艺设计大师Francoise Weeks，是大自然的灵感大师，全身心投入于花卉、药草、水果、蔬菜以及树叶的创意设计。她以设计丛林婚礼与植物时装而闻名，善于把植物的每个细微部分创造出最棒的效果。
04关于空间美学的轨迹和法则
简老师认为，在整体的软装设计中，花艺设计虽然只起到一部分作用，但是花艺的学习经历，让她对软装设计发展的历程有了更清晰的认识。她认为软装设计与服装设计、室内设计、建筑设计其实有相似之处。简老师对软装设计的发展历程进行了深入浅出的讲述。
从文艺复兴时期到现代主义的流行，以及古希腊、罗马和古埃及文化对设计的影响不可忽视。意大利地中海餐厅的设计承载着远古时期的文化传承，而巴洛克和洛可可风格则给现代装饰设计带来了丰富的创意。新古典主义在保留古典元素的同时注重家具的细节雕刻。整个历程表明，软装设计在不同的时期受到了不同文化和艺术风格的影响，演变出多样而精彩的设计表达方式。
谈及中国的软装设计，简名敏女士认为中国古代从唐宋元明清等朝代开始发展软装设计。把西方跟东方进行时代的对比，会发现新石器时期的文化移植跟分布是有迹可循的。
隋唐时期是中国花艺发展的时期，宋朝时期软装设计达到了神入化的水平，宋代家具在现代也经常被我们使用和设计，元朝时期已经开始进行贸易交流和设计。
每一个潮流都有它所代表的一个时期。软装设计是商业空间和居住空间中所有可移动的元素的统称。软装中的布艺通过不同的组合可以代表时代、装饰主义，以及设计的主题。它可以与地毯、窗帘、布艺、软包和所有家具的包装组合在一起，形成不可分离的层次和细分组合。
简名敏女士强调，家具是一个空间可以表达的最重要的主题之一，能够展现出空间的风格主题。灯具除了照明以外，还具有立体装饰的功能。灯具的不同造型可以跟室内家具及其他装饰品在形态上达到和谐曼妙的感觉，给灯光和空间带来一些浪漫的气氛。地毯也是软装搭配中不可忽视的重要元素之一。当整个空间组合在一起时，如果没有地毯作为过渡和隔离，整体设计可能会缺少某种东西。地毯除了契合空间审美外，还化身灵魂圣兽。
装饰化也是一种艺术，并与时代潮流有关。不同的空间，可以通过装饰化的主题来强烈表达空间的过渡和协调。在大型空间中，灯光可以形成一个主题的概念和功能。装饰品是画龙点睛的元素，作为移动的装饰，能够更好地体现主人的品味，也是营造家居氛围的关键。
05圆桌对话环节
曾：您觉得产品设计如何和室内设计更好的结合？
简：我是从花艺设计转为软装设计，如何在这么多的材质以及元素当中选择，并与现实空间适度地结合在一起，文化历史的风格解读对于我们的软装设计会有很大的指引，也帮助我们更好地判断。
曾：设计师总是希望不断追求创新和突破，根据您的实战经验，这个创新思维该如何培养呢？
简：我从来没有学过做菜，但是当我在做盘面摆饰时会运用花艺的黄金分割法则，以及在这个空间里如何将家具的各个元素按照黄金分割比例进行摆放。这种方法可以在你所要展现的任何风格和主题中成为一种最佳的公式和表达方式，但需要不断地练习才能熟练运用。
曾：您觉得想要成为一位卓越的设计师，应该在哪些方面下功夫？
简：从个人的生活、自律、食衣住行，到家人、朋友、工作项目，再到整体的大环境、社会和世界文化的延伸，软装给我们带来的意义是非常广泛的。软装可以给我们提供很多乐趣和价值。比如当我听到弹奏出来的音乐时，有时会起鸡皮疙瘩，这是为什么呢？因为音乐给我带来了一种触动的感觉。所以，我们需要时刻关注生活周围的元素，不断触摸和感受，这就是成长的一部分过程。
曾：您在现阶段的人生发展之路上，最想寻求哪方面的突破？
简：我想，就是你看淡了很多事情，没有一条线是无法越过的。当你走到河边缘的时候，实际上就会产生一种越界和跨越的概念。那些触感和动感，无论是来自于你的所有心得，还是对你生活中的自律，都可以触动你的心灵。
简：要成为一个设计师，首先你不能偷懒。其次，你要具备良好的亲和力，能够与他人和谐相处。还有一点也非常重要，你不能对周围你认为不好的事情嗤之以鼻，而是要向着美好的方向推进。通过一关一关的突破，你会发现周围所有不合适的地方都变得美好起来。即使是在喝一瓶水的时候，你也可以问自己一些问题：它来自哪里？它是为谁准备的？它的价格是多少？这些问题对于我们的工作和生活所产生的价值非常重要。
06现场Q&A
您从花艺转到室内装饰，这两个行业有什么共通的地方，对您之后的设计有什么帮助吗？
Q&A
简名敏：我这一辈子只做过两个工作，一个是花艺设计师，一个是软装老师。事实上，当时中国的学习内容并没有软装。而在其他国家，室内设计师和建筑师涵盖了室内软装的部分。国内只有关于灯光、花艺和布艺等方面的专家。我则是通过花艺进入了软装这个领域。因为我拥有近30年的花艺经验，通过每周的学习，让我接触到世界文化、建筑文化和室内设计的文化。我从售卖一个花束，到售卖整个空间，这都要感谢几十年的花艺学习给了我不一样的思考和经验。
在软装工作与生活之间如何平衡？
Q&A
简名敏：很多人到我家里都会问，我家是不是样板房。实际上，这是软装带给我的一种生活习惯。每天整理床上用品时，我会思考床上用品的织理是什么材质？达到我只要看到图案就知道它来自于什么品牌，来自于什么技术，以及它的价格的程度。价值和对物料明细表的敏感度对于一个软装设计师是很重要的。
专家介绍
简名敏，简氏国际设计创始人，简溶软装创意总监，日本池坊花道京都中央花艺学校正教授，美国芝加哥花艺学院设计师教授学位，法国C.I.F.A.F艺术花艺学院花艺设计师硕士。
国内最早从事室内软装的设计师之一，被业界誉为软装设计女王，坚持以生活顾问之专家角色，受邀为知名房地产及品牌完成千余套样板房，并为中国及世界知名家具集团进行软装设计师培训，享誉海峡两岸。
出版中国第一本软装设计工具书《软装设计师手册》，在当当网、京东常年名列同类书籍销售及评论量排名第一，被全国许多地产开发商和设计师奉为经典教科书。
